营养均衡的饮食画,营养均衡的绘画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于营养均衡的饮食画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍营养均衡的饮食画的解答，让我们一起看看吧。

1. 你见过哪些指头画精品？
2. 法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何？

你见过哪些指头画精品？

指头画一般称指墨画，是中国画中以指代笔的特殊绘画形式，作画时，用指头.指甲蘸水墨或颜料，在纸.绢上勾画或间以手掌抹擦，以成图像的绘画技法，指墨画古己有之，但只有记载而无具体画作传世，清朝康熙年间的高其佩，在临摹大量前人名作，打下深厚基础，中年后大胆开创"舍笔而求之于手"的指墨画，他的指墨画均信手一揮而就，一生作画不下五.六万張，他可称为指墨画始祖，


高其佩指墨画两幅。

高其佩之后，近现代国画***潘天寿对指墨画进行了开拓创新，他30年代开始了指墨画的探索，40年代初步形成了自已的指墨画语言，50年代作品渐多，60年代是创作高峰，出了大量精品，他的指墨画构图奇崛，线条硬朗，气势豪放，善用各种点平衡画面，他画大画，开拓用掌的方法，如画荷叶有些是指掌并用。

潘天寿指墨画2幅。

潘天寿之后，指墨画又在崔如琢手中进入一个新境界，崔是现今是全球成交价最高，成交量最大的在世艺术家，他的指墨画气势雄壮，劲健洒脫，收放自如，墨色变化多端，给人以酣畅淋漓之感，
崔如琢指墨画两幅，后幅为飞雪伴春六条屏，230平方尺巨作，2016年以3.06亿港元成交。

另外介绍一位画家的指墨画，龚继先，上海人民美术出版社社長兼总编辑，63年毕业于中央美院国画系，擅大写意花鸟，龚继先画指墨画出于偶然，89年去新加坡办画展，在宾馆无事，想画画未带笔，随意画了些指墨画解闷，快开展时参展作品因托运报关出差错无法按时到达，开幕式有关活动己安排好不能变，着急中，主办方见他画的指画，建议以这些画顶替参展，他又赶紧借笔画了几幅画，应付了开幕式，不料指画好评如潮，全部售罄，于是他一发不可收拾画起了指墨画，他不拘泥指墨画固有特点，而追求与笔写如出一辙，他的指笔画清雅，细腻，灵动，很耐看。

龚继先指墨画三幅。

法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何？

如果想要理解德加的画风，一个比较好的方法，是观察与他同时期的其他著名艺术家的绘画特色，并与他们做一个比对。我们知道，德加是印象派绘画杰出的代表人物之一。而同为印象派***的，还有马奈、莫奈、雷诺阿等。他们几人作品的画风和德加有相关性，可以通过比较，更好的理解德加的特色。

马奈可谓是将古典主义绘画引向印象派的使者或先驱，他的画风有着明显的古典主义特征，画面主体依然是非常清晰的，笔触细腻，且以雕塑般立体方式塑造光影。

马奈《女神游乐厅的吧台》

而莫奈则以《日出印象》这张作品，为印象派奠定了学术上的名称。印象派的出现主要是受到摄影术的影响。当照片已经可以非常清楚地将事物反映出来，追求逼真就不再成为艺术家的价值。相反的，人们眼中光影里的朦胧色彩，则成为当时摄影术不能表现出的画面，也成为了印象派艺术家主要用于画面中的手法。莫奈以风景见长，用粗粝的笔触表现出包括荷塘、街道、教堂、海面等等，一天里不同时间光泽中的景观，呈现出一种薄雾里的风景美学。

作家、艺术评论家古斯塔夫-热弗鲁阿在欣赏了莫奈二十几幅有关鲁昂大教堂的绘画后，称赞这些画“画出了生命在光线变幻的时时刻刻所呈现出的永恒美”。

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画家德加，是印象派画家，但是不同于莫奈，梵高，西斯莱，毕沙罗等印象派画家喜欢描绘室外风景大自然的光与色的变幻。

而画家德加，喜欢描绘在室内光线与色彩中，芭蕾***们，用极富美感的流畅线条，表现***的瞬间动态的美感。

今天我们来欣赏一下印象派画家德加，其众多芭蕾***系列作品中最著名的一幅作品，《舞台上的***》

虽然在西方美术史上，其绘画作品主要以经典油画作品，流芳百世

但是，德加这幅色粉画，也丝毫不逊于经典油画的艺术表现力

对于这幅作品《舞台上的***》，画家***用了鸟瞰的俯视角度创作

画家画笔下作品视觉中心的***，舞姿曼妙，动态舒展开来，舞姿轻盈优美，特别有动态感，打破了文艺复兴时期宗教画，其庄严，平衡充满秩序感的构图模式

<span style="font-weight: bold;">法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的***》

德加（1834～1917年）向来讨厌女人，但奇怪的是，他却不断地画女人，在众多画作中，最引人注意的是***系列的油画，因为德加常常观赏舞剧的排演，因而有机会从各个角度观察变化多端的人体姿态，并研究舞台灯光打在人物上的效果……，

德加不仅不喜欢女人，他也终身未婚，但一生画过许多的题材，芭蕾舞、***以及女人是他绘画生涯中最喜爱的三个主题，其中，《舞台上的***》是属于印象派画风，而且画作上有些许“留白”空间，主体人物被统一安排在另一个角落，制造出空旷的空间，从而让画面上的戏剧效果更加强烈，

德加不但画出跳舞者的姿态，而且能对几个高难度的平衡动作画得非常传神，如果没有长期的观察是很难做到的，他常用观赏歌剧所使用的望远镜，来作为观察舞台上近距离或者远距离的画面。为什么那些跳芭蕾舞的女孩儿会引起德加想把她们画下来的冲动？

要当个芭蕾舞星在当年的巴黎是很不容易的，不但要非常热爱，还得有不计代价的辛苦勤练才能够出头，有些跳芭蕾舞的女孩儿只是因为家里穷，去学跳舞至少还有饭吃，有的跳到后来就赶快找个人嫁了，真成能够成为大明星的很少，德加经常出入剧院和芭蕾学校，知道她们在舞台背后的辛酸，所以画她们画得最传神，《舞台上的***》这幅画画的是演出而非预演，画里巧笑倩兮、正在谢幕的舞者，引起观众一种梦幻式的遐思。

德加作品《舞台上的***》

到此，以上就是小编对于营养均衡的饮食画的问题就介绍到这了，希望介绍关于营养均衡的饮食画的2点解答对大家有用。